Ilustración
pop up
Proceso creativo de la ilustración
1. Bocetos digitales
El proceso comenzó con la creación de bocetos digitales de cada ilustración, explorando las formas, personajes y elementos que darían vida a las imágenes.
2. Diseño de marionetas
A partir de los bocetos, cada ilustración se dividió en distintas piezas y partes móviles, diseñadas como pequeñas marionetas. Esta separación permitiría animar sus elementos y explorar sus movimientos naturales.
3. Transferencia al linóleo
Una vez definidos los diseños, los bocetos se trasladaron a placas de linóleo, preparando cada una de las piezas que posteriormente serían grabadas e impresas por separado.
4. Grabado en linóleo
Cada placa se trabajó manualmente con gubias de diferentes grosores, tallando líneas, texturas y detalles. De esta manera, cada fragmento adquirió su propio carácter y la huella gráfica característica del grabado.
5. Impresión de las estampas
Las placas se imprimieron en tórculo sobre papel Liberón grueso, obteniendo las estampas originales que conservarían la textura y personalidad del proceso artesanal.
6. Digitalización y armado
Las estampas se escanearon y sus diferentes piezas se ensamblaron digitalmente para reconstruir los personajes y preparar sus elementos para la animación. Este material fue entregado al equipo de Luis Cabrera, encargado de dar movimiento a las ilustraciones dentro de la experiencia inmersiva.
7. Marionetas articuladas
Paralelamente, realicé una serie de piezas físicas articuladas y ensambladas a partir de las estampas originales. Estas marionetas conservaron la materialidad del grabado y formaron parte de una exposición temporal realizada con motivo de la inauguración de La Bóveda.
8. Del grabado al libro pop-up
Tiempo después, algunas de estas ilustraciones encontraron una nueva forma de expresión en un libro pop-up. Gracias a la ingeniería de papel diseñada por Octavio Cortés, las imágenes se transformaron en estructuras tridimensionales que se despliegan y cobran vida en cada página.
Fue especialmente emocionante ver cómo aquellas imágenes, concebidas originalmente como pequeñas marionetas para moverse dentro de una experiencia inmersiva, encontraron una nueva manera de expresarse en las páginas de un libro.
Un proyecto que me permitió explorar el diálogo entre el grabado, la animación y la ingeniería de papel, y descubrir las distintas maneras en que una imagen puede transformarse, moverse y sorprendernos.
Chozas y palmeras- Amanda Woolrich /Hombres- Daniela Martín del Campo/Ingeniería de papel- Octavio Cortés
Viaje al centro de la confianza
Este proyecto comenzó como un encargo del Banco de México para crear una serie de ilustraciones en grabado destinadas a formar parte de la experiencia inmersiva de La Bóveda, ubicada en el Museo Banco de México, en el corazón del Centro Histórico. La intervención transforma visualmente el espacio de la bóveda principal a través de pantallas de gran formato y contenidos digitales que entrelazan la historia del banco con nuevas narrativas visuales.
Bajo la dirección de José Gordon y Luis Cabrera, se reunió a un equipo de ilustradoras y artistas para crear las imágenes originales que posteriormente fueron digitalizadas y animadas mediante técnicas de motion graphics. La propuesta buscaba llevar el lenguaje del arte hecho a mano al espacio digital, dando movimiento a las ilustraciones y creando una experiencia visual que conecta el patrimonio histórico con nuevas formas de narrarlo (2021).
Tuve la fortuna de participar como ilustradora junto a un grupo de increíbles artistas: Rachel Levit, Daniela Martín del Campo, Isis Heredia y Adriana Campos.
A partir de esta experiencia, que hoy forma parte de la exposición permanente del museo, surgió la idea de crear un libro pop-up (2024) que reuniera algunas de las ilustraciones y les diera una nueva vida a través del papel y el movimiento. La ingeniería de papel fue diseñada por el maravilloso Octavio Cortés, quien transformó estas imágenes en un universo tridimensional lleno de posibilidades.
Marionetas en grabado
armado digital de grabados
Bocetos
Créditos del libro
DIRECTORA DE EDUCACIÓN FINANCIERA Y FOMENTO CULTURAL JESSICA SERRANO BANDALA. TITULAR DEL MUSEO DEL BANCO DE MÉXICO ANARELI ACOSTA VILLEGAS. SUBGERENCIA DE GESTIÓN OPERATIVA MUSEO BANCO DE MÉXICO MONTSERRAT GÓMEZ GORBEÑA. GUION Y DIRECCIÓN JOSÉ GORDON Y LUIS CABRERA. COORDINACIÓN CREATIVA ALE ARIZA. INGENIERÍA DE PAPEL OCTAVIO CORTÉS ARTE E ILUSTRACIONES AMANDA WOOLRICH, ADRIANA CAMPOS, RACHEL LEVIT, DANIELA MARTÍN DEL CAMPO, MARÍA LUMBRERAS. UNA PRODUCCIÓN DE STUDIO LINTERNA